用繪畫表現每天普通的生活。反對宗教畫和肖像畫。
他既是着名的雕刻家又是傑出的肖像畫家。
和德加一樣，他在粗糙紙上用*粉作畫；和漢斯·梅姆林一樣，他在完全豎直的畫板上作肖像畫。
如果展品中較少雕塑作品而增添更多肖像畫作品，應該更易於對肖像畫的社會學和美學歷史發展進行研究。
這樣我可以保*在類似拍攝環境下閃光燈輸出的一致*，就像傳統的肖像畫。
“史泰欽是一個完美主義者，”時尚攝影師霍華德。斯恰茲説，他的演員肖像畫常在《浮華世界》中出現。
加藤泉極推崇法蘭西斯?培根和梵谷兩位肖像畫大師，他相信只有藉扭曲的人像才能真實的傳達畫家的情感。
一些舊油畫，包括在聖彼得堡郊外雪地裏發現的一幅彼得大帝的肖像畫，都小心地進行了複製，古老的宮殿建得和過去一樣美妙絕倫。
這次展覽取得轟動*效果，來自早期意大利文藝復興的超過150件肖像畫、雕塑以及勛章在展館裏陳列。
那幅肖像畫非常逼真。
俄畫家惡搞普京肖像畫遭祕密*察拘捕。
他既是著名的雕刻家又是著名的肖像畫家。
08年,布什在美國賓夕法尼亞州的費城出席自己肖像畫的揭幕儀式.
她告訴那位肖像畫家説：“畫我帶着鑽石耳環、鑽石項鍊、祖母綠手鐲，還有紅寶石垂飾。”
我們的傳統中深藏着這樣的見解：一幅肖像畫是英雄或傑出先輩的紀念碑。
首先來説，文藝復興時期的最為常見的女*肖像畫的形式是表現出被畫者女*的美麗和吸引力，而且無一例外地面向觀眾做出微笑。
可考的最早的作品由克盧埃在法國弗朗西斯一世的宮廷中完成。在英國，小霍爾拜因在亨利八世的宮廷中創作了許多細密畫名作，影響了繪畫實踐的長期傳統，被稱為「肖像畫」。
決大多數的肖像畫都有意的傳達出一個清楚簡單的意向：保留被畫人物的特徵，同時與一種概括的表現形式靠攏：或是表現美麗，或是表現社會地位，或是表現虔誠。
這副肖像畫真是畫得惟妙惟肖，栩栩如生，就像這畫中的人站在眼前一樣的鮮活。
在做出改動之時，這位聖徒的肖像畫市場比貝利尼畫的市場要好。
畫鬼最易，畫馬次之，畫人最難！等了多年，不見你變馬，今日萬聖節，總算等到你變鬼了！哈哈，一定給你畫一幅肖像畫，畫成了黑圈圈莫怪我哈！
她的父親是一名遊艇和飛機設計師，母親是肖像畫家，兩人都無拘無束且崇尚個人主義。
他説，這些改變如莎士比亞的左眼上角微小凸起的肌肉，這是畫家對原來肖像畫所做細小調整的典型細節。
觀賞這些肖像畫讓人感到不自在，人物強烈的面部表情渴望同情，彷佛透露著安迪沃荷和梵谷自我毀滅的生活，備受煎熬的心理壓力。
學者們認為這幅畫像是歐洲肖像畫的一個里程碑。
他把為肖像畫擺姿勢比作“超驗主義的沉思和去理髮店”的混合。
無論我們將肖像視為向偉大人物致敬的本能是什麼，現實是肖像畫是一扇毫不掩飾的面對過往的窗户。
他的臉是如此的特別，讓丹尼爾覺得這簡直就是一幅十九世紀的肖像畫，也許就像一幅薩金特的作品——帶着上流社會精緻的嘲諷氣質和智慧。
在這個旅遊點你會找到肖像畫家。
唐代乃人物肖像畫創作的繁榮時期，畫家善於傳神寫照，取功臣像以為表彰、歷代聖賢像以為鑑戒。
實際上真的就是這樣，最近我有一個患者，她才華橫溢，是一個職業肖像畫家。
萊奧納多的肖像畫充滿了挑逗，其中最甚者莫過於《蒙娜麗莎》，這位佛羅倫薩商人之婦被作出一副惹人浮想的微笑。
一幅精*的肖像畫經常運用淺景深來突出主題。
於大眾而言,最有名的肖像畫畫師大概就是毛延壽了,為了一己私利,將國*天香的王昭君畫得非常平庸,還點了個黑痣,使其與漢元帝無緣見面。
你説你正在學油畫，想成為一個肖像畫家。
他還説，但是即使它是莎士比亞，可是根據伊麗莎白一世時代肖像畫家的傳統，意味着要我們相信莎士比亞實際上是像肖像畫上所描繪的那個人，並做出他就是莎士比亞的結論是不明智的。
評論家認為，哈爾斯的許多肖像作品，與其説是肖像畫，不如説是風俗畫更恰當些。
華萊士·史德格奈把這部小説稱為“出*的肖像畫”，對於那些無法想象自己母親內心世界的人而言，這也是一部出*的心理描寫書。
牆上空空蕩蕩，只偶爾貼着些美紋膠紙。在一個角落裏，還貼着一張小小的鉛筆肖像畫，畫上是倫納德。
寇納以肖像畫見長。
這幅Stoffels肖像畫的*調並不出眾，充滿大片的橙褐*夾雜像小碎片一樣的紅寶石*調。
在講台上安置着那兒子的肖像畫，拍賣經紀人用他的槌子敲打着枱面：我們從這幅兒子的肖像畫開始。
國文精選館
