閲讀下面的文字，完成12―15小題。藝術創作的形與神劉海濤①“以形寫神，形神兼備”是*文論史上帶有鮮明的民族...

欄目: 練習題 / 發佈於: / 人氣:2.64W

問題詳情：

閲讀下面的文字，完成12―15小題。

藝術創作的形與神

劉海濤

①“以形寫神，形神兼備”是*文論史上帶有鮮明的民族特*的一對審美範疇，它已成為漢民族寫意文藝的科學總結，成為指導民族的藝術家們從事創作的一面美學旗幟。

②什麼是藝術的形和神？在藝術創作中如何通過形似來達到神似？有研究者指出：“形似應當指表現事物的外形或現象的真實。”“神似是要指形象地反映事物的本質特徵。”對於藝術形象的客觀*本質來説，表現事物的現象真實是形似，本質真實是神似。但是我們應該進一步概括進藝術形象的主觀本質，即藝術家主觀的神――藝術家獨特的主觀情感和思想。藝術形象的神似，正是在藝術家主體意識的土壤上孕育成熟的。

③宋代畫論家*椿説：“世徒知人之有神，而不知物之有神。”*椿是説，山水花鳥等自然界的萬事萬物都有其鮮明的個*特徵。人的精神風貌和個*特點是人的神，動人的意趣和活潑的生命力是動植物的神，由季節、氣候的變化帶來的不同的特徵和那令人神往的境界則是山水的神。馬克思的《1844年哲學經濟手稿》在論述客觀事物如何成為人的本質力量的對象時曾指出：“對象如何對他説來成為他的對象，這取決於對象的*質以及與之相適應的本質力量的*質。”馬克思強調的是主體的個*心理結構對形成客體的決定*作用，對於藝術創作來説，只有當客觀事物的某一個*特徵被藝術家的主觀情感所浸染，被藝術家的主觀思想所燭照，即客觀事物的神與藝術家主觀的神發生了同構對應關係，客觀事物才能被藝術家“同化”，而成為藝術的描寫對象。

④藝術形象的神離不開藝術家的主體意識，它只能產生於客觀事物的神和藝術家的神的統一之中。這個道理，在古代理論家的思想中，也有過比較深入、細緻的論述。

⑤最早明確提出“以形寫神”的顧愷之就曾講：“凡畫，人最難，次山水、次*馬；台榭，一定器耳，難成而易好，不待遷想妙得也。”這是説，要畫出人物、山水、*馬的神，必須通過遷想，才能妙得。這個遷想妙得，就是要把畫家的主觀的思想通過藝術想象，而移入人物、山水、*馬之中，使這些描寫對象浸染了作家的主觀情趣，這樣才能揭示藝術對象的神。顧愷之同時又講到作畫要“神儀在心，而手稱其目”，這個“神儀”就是指人物通過外表而體現出來的精神特點，而“神儀”的產生是必須“在心”，這就是人物的精神必須進入藝術家的“心”，必須通過藝術家主觀情感的醖釀，把藝術家對人物個*特點的理解和評價，滲透進人物形象，這樣才能“手稱其目”，把心中醖釀成熟的人物形象特徵通過藝術手段完美地描畫出來。

⑥作畫離不開藝術家的主觀情趣和思想，寫詩同樣也離不開藝術家主觀的情感和理想。王昌齡説：“為詩在神之於心。處心於境，視境於心，瑩然掌上，然後用思，瞭然境象，故得形似。”作詩也要突出神似，詩人主觀的“心”和客觀事物的“境”相交融，才能真正把握住描寫對象的神，這才能得到詩人夢寐以求的詩之極――“入神”。

⑦無論是顧愷之的“遷想妙得”“神儀在心”，還是王昌齡的“神之於心”“處心於境，視境於心”，涉及的都是藝術家主觀和客觀相統一的問題，都是一個“心物相融”而產生藝術形象的神似的問題。這些論述雖然還顯得簡略、含糊，對於藝術家的“心”究竟怎樣同化描寫對象還未深入展開闡述，但這些閃光的藝術思想，照亮的正是藝術的真正道路。

（選自《主體研究與文體批評》，新疆大學出版社，有刪改）

12．根據文意，下列説法不正確的兩項是（5分）

A．只要客觀事物的神與藝術家的主觀的神發生了同構對應關係，客觀事物就能被藝術家“同化”而成為藝術的描寫對象。

B．“以形寫神”的藝術理論最早是由顧愷之明確提出來的。

C．“遷想妙得”與“神儀在心”是藝術創作必經的兩個階段，藝術家只有經過主觀情感的醖釀，才能把心中醖釀成熟的人物形象特徵完美地描畫出來。

D．詩歌的“入神”要建立在詩人主觀的“心”和客觀事物的“境”相交融的基礎上。

E．顧愷之與王昌齡的藝術思想雖然都還不夠完善，但它們在藝術創作中一直髮揮着重要的指導作用。

13．下面各項中提及的“神”的內涵與其他三項不相同的一項是（3分）

A．世徒知人之有神，而不知物之有神。

B．這個遷想妙得，就是要把畫家的主觀的思想通過藝術想象，而移入人物、山水、*馬之中，使這些描寫對象浸染了作家的主觀情趣，這樣才能揭示藝術對象的神。

C．神儀在心，而手稱其目。

D．為詩在神之於心。處心於境，視境於心，瑩然掌上，然後用思，瞭然境象，故得形似。