閲讀下文，完成文後各題。在*的章回小説中，每回結束必寫一句話：“欲知後事如何，且聽下回分解。”難道作者不怕這...

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問題詳情：

閲讀下文，完成文後各題。

在*的章回小説中，每回結束必寫一句話：“欲知後事如何，且聽下回分解。”難道作者不怕這樣一下子把讀者從故事裏拉出來，明白這故事原是他編造的嗎？

同樣，在京劇《三岔口》中，任堂惠與劉利華的全部“夜戰”，竟然都是在燈火通明中進行的。為什麼沒有觀者指責這種不真實已經近乎荒唐，反倒看得更加津津有味？在*的戲曲舞台上，一根馬鞭便是一匹千里神駿，幾個打旗的龍套便是浩浩三*，抬一下腳便是進一道院或出一道門。西方人面對這些可能驚奇莫解，*人卻認可這就是藝術的真實。

*藝術家為什麼敢於如此大膽地以假當真，將讀者與觀眾“欺弄”到這般地步，非但不遭拒斥，反而樂陶陶地認同？我想，*的藝術家更懂得讀者與觀眾的欣賞心理——假定這是真的。

其實，無論是東方還是西方，沒有任何一個讀者或觀眾會把一部小説當作真實的事件，把一幅畫當作真實的景物，把一齣戲當作真實的生活場景，只不過東西方藝術家對此所做的全然是背道而馳的罷了。

西方戲劇家從易卜生到斯坦尼斯拉夫斯基，都在努力使演員進入角*，演員在舞台上必須忘掉自己，舞台不過是“四面牆中抽掉一面”的生活實況，觀眾好像從鑰匙眼裏去看別人家中發生的事；然而在*的戲劇舞台上剛好相反，《空城計》中諸葛亮唱完後，輪到司馬懿唱時，諸葛亮可以摘掉鬍子，用手巾擦擦汗，喝口茶水潤潤嗓子，因為他完全清楚觀眾知道這是唱戲。戲是假的，只有演員的藝術水準和功夫才是貨真價實的。這樣，東西方的劇場也就截然不同。在西方的劇場裏，觀眾不敢響動，甚至忍住咳嗽，怕破壞劇場的氣氛，影響真實感；但在*的劇場裏，觀眾卻哄喊叫好，以刺激演員更賣力氣。對於*觀眾來説，這種劇場高潮往往比戲劇更能得到滿足。

西方的古典畫家同樣把真實視為最高的藝術法則。他們採用焦點透視、光線原理與人體解剖學來作畫，盡力使觀眾感到物像的逼真如實，而*畫家卻用墨*描繪山水、花鳥和人物；為了表達的自由，他們將泰山鬆、黃山雲、華山石、廬山瀑超越時空地集於一紙，這種透視不是依據眼睛，而是依據心靈（現代美術理論家稱之為“散點透視”），他們甚至還把詩文圖鑑都搬到畫面上來，與畫中種種形象相映成輝。因為*畫家知道觀者要看的，不是生活中有的，而是生活中沒有的。比如畫中的意境、品格、情趣以及筆墨的意藴。

至於小説，更是如此。

西方的小説家着意刻畫他筆下人物皮膚的光澤、衣服的質地與眼神種種細微的變化，努力把他的讀者導入如實的感受和逼真的情境中；*的小説家則只用“沉魚落雁之容，閉月羞花之貌”“熊腰虎背，聲如洪鐘，力能扛鼎”之類的套話來形容一位美女或英豪。因為*的小説家知道讀者更關注的是這些人物超乎意料的行為，以及故事怎樣一步步更牢牢地抓住他們向前發展。

以假當真，不是藝術家非要這麼做不可，而是讀者與觀眾需要這麼做。

*的藝術自始就立在這一點上。因為藝術家深知藝術不是重複生活，而是超越生活。藝術，也正因為它是生活中沒有的，所以才更有存在價值。

11．第三自然段“欺弄”一詞加引號的作用是　　　　　；在文中的意思是。

12．概括中西方小説家刻畫人物的不同方法。

西方小説家：　　　　　　　；

東方小説家：　　　　　　　。

13．第四自然段最後一句話“只不過東西方藝術家對此所做的全然是背道而馳的罷了”，結合全文，理解“背道而馳”在文中的含義。

14．選出對文意的理解正確的兩項（　　）

A．這篇文章採用對比分析的方法，作者認為，中西方藝術家在處理真實*方面，可謂各有千秋，難分高下。

B．藝術不是重複生活，而是超越生活，*藝術家以假當真，抓住了讀者和觀眾的欣賞心理。

C．*觀眾常沉迷於戲劇的高潮，鬨然叫好，相比之下，西方觀眾看戲則要冷靜、理智得多。

D．“散點透視”就是依據心靈，超越時空，追求藝術真實。